A primera vista, Gominolas (Cuatro, martes a las 22:00 horas) puede parecer otro subproducto más dentro de la extensa serialidad catódica patria que explota el concepto de la añoralgia y la morriña del telespectador, más teniendo en cuenta que su target debe estar preconcebido para un público que ronde la treintena en adelante (no hace falta más que repasar todos los referentes socioculturales utilizados en sus diálogos para intuirlo) y que su argumento gira alrededor de un grupo musical infantil que se asemeja, más que sospechosamente, a los parchises.

La sutil diferencia radica aquí, en que los que sufren de esa nostalgia por el pasado son los personajes y no el público de la serie. No hay cantos de sirenas que tomen como emblema el conservador «cualquier tiempo pasado fue mejor» ni se nos pintan escenas de preciosistas tonos multicolor que nos hagan soltar una lagrimilla por aquellos tiempos. Aquí, la melancolía un hecho circunstancial de un presente que es, pura y llanamente, una mierda para los cuatro supervivientes del grupo original.

Aquí lo que despunta es ese paseo argumental entre lo trágico y lo cómico llevado al más distante de los extremos. Si bien nos hemos acostumbrados a contemplar a pandillas enteras de perdedores por el tubo de rayos catódico, los excomponentes de Gominolas no parecen tener límite alguno en su capacidad para autoinmolarse, situación tras situación. Siempre se puede hacer peor, y siempre se puede estar más abajo (aunque el punto de partida sea un intento de suicidio, como en el caso de Benja-Regaliz, al que da vida Fernando Tejero) en la carrera de la vida. Son personajes meramente patéticos, a qué negarlo, pero con un factor les hace entrañables y estimables: su capacidad para no perder la ilusión de salir del enorme foso donde se hallan sepultados. Si únicamente se dedicaran a sufrir los varapalos del destino, acabarían perteneciendo a ese grupo de ascopenas que provocan el rechazo más subyacente en el ciudadano medio. Pero no. Son eternos luchadores en un combate que, de todas todas, parece perdido desde el momento en que Gominolas dejó de existir. Pero aún así, siguen soñando...


El humor en Gominolas, si bien puede caer en lo socarrón y lo soez de otras series en determinados momentos, aquí va un paso más allá. Aquí hay mala leche, y de la buena. Y es que no andamos muy acostumbrados, por desgracia, a la acidez con la que se tratan los temas y los tremebundos diálogos, siempre plagados de ironía y de sarcasmo malsano. Que Bruno se halla convertido en un chapero puro y duro, Tinin en un macarra expresidiario, Susana en la reina del braguetazo o que Jimmy, exmanager del grupo y padre de Benja, sea capaz de explotar hasta el hijo de una difunta para conseguir capital de acuerdo que conforma un plantel estereotípico, pero aún así, extremo. Es en buena parte esa extralimitación de la cotideanidad la que provoca el efecto de aire fresco a la producción.

Quizás el aspecto donde Gominolas cojea algo más es en el plantel interpretativo, y no por la selección, si no por su actuación, que va desde lo correcto hasta lo acartonado. Presupongo que el error radica en esa franja intermedia entre lo uno y lo otro. Si la balanza se decantara hacia un lado u otro, quizás las actuaciones conseguirían más consistencia, para bien o para mal, conformando un todo mucho más homogéneo. El problema está en que unos nos resultan mucho más creíbles que otros y se tornan como esa silla coja a la que hay que ajustarle un cartón doblado para que se estabilice. La función la cumple, pero no es pluscuamperfecta.


La música, omnipresente en toda la serie, de la mano de Guille Milkyway (resonsable de la Casa Azul, o el Amo a Laura de la campaña de la MTV, por citar alguno de sus trabajos) resulta pegadiza y efervescente, cuando no directamente descacharrante en manos de Bruno, al que veremos hacer las veces de crooner o, simplemente, de imitador barato de famosos grupos de la musicología celtibérica como Mecano, Zapato Veloz o Los del Río, por citar algunos.

Gominolas es, a criterio del que esto escribe, la serie más fresca y más apetecible de la producción patria de los últimos años pues se aleja (o hace intentos de ello) de lo existente hasta el momento, diluyendo en parte ciertos límites preestablecidos dentro del catodismo patrio. Si bien sufre a veces de erratas de guión o, de ciertos desaciertos interpretativos, vale la pena, como poco, darle una oportunidad. Y ya me contarán. O no.